En este primer curso estableceremos los fundamentos básicos. Aprenderemos acordes mayores, menores y séptimas, tanto abiertos como con cejilla, así como las primeras combinaciones de éstos construyendo progresiones de acordes. También veremos la mejor manera de mover nuestra mano derecha, que será el motor de la máquina.

Curso de guitarra rítmica para principiantes

Guitarra Rítmica 1

Para empezar a tocar, aprenderemos a colocar el acorde de G (Sol Mayor). También las tres técnicas básicas para rasgar acordes: Con el dedo pulgar, con las uñas y con una púa. Aprenderemos qué es el compás y el pulso. Para acabar, aprenderemos a tocar un rasgueo a redondas, blancas y negras con el acorde aprendido.

Principios básicos

En este vídeo conoceremos los acordes mayores de Sol (G), Do (C) y Re (D), con sus diversas variables. El objetivo será empezar a sentirnos cómodos con cada una de estas digitaciones y tratar de colocar los dedos con la máxima velocidad posible.

Acordes abiertos mayores: G, C y D

Ya hemos aprendido a colocar tres acordes mayores abiertos. Ahora es el momento de empezar a combinarlos. Nos vamos a empezar a divertir mucho aprendiendo a tocar versiones simplificadas de canciones como Born In The USA y Sweet Home Alabama.

Cambios de acordes

En este vídeo nos vamos a centrar en la mano derecha. Esta mano será el motor de nuestro ritmo, con lo cual es importantísimo que eduquemos sus movimientos muy bien para hacernos unos buenos guitarristas rítmicos. Veremos qué es lo que Gnaposs bautiza como la ley del péndulo. Un concepto ideal a la hora de aprender a tocar nuestros primeros ritmos de manera correcta. También aprenderemos a hacer nuestros primeros patrones rítmicos, teniendo como base canciones como Proud Mary y Sweet Child O´Mine.

Ritmos básicos de corcheas

En este vídeo añadiremos el E y el A a nuestro vocabulario de acordes abiertos. Aprenderemos a cambiar de uno a otro tomando como ejemplo una versión simplificada de (I Can’t Get No) Satisfaction de los Rolling Stones.

Acordes abiertos mayores: E y A

En esta lección aprenderemos a colocar los tres acordes abiertos menores que hay. Practicaremos los cambios entres ellos y también algunos ejemplos de progresiones combinando todos los acordes que hemos aprendido.

Acordes abiertos menores: Em, Am y Dm

Vamos a aprender a desarrollar nuestra creatividad para componer nuestros propios ritmos basados en corcheas. Además usaremos los acordes aprendidos para ponerlos en práctica y componer nuestras propias progresiones de acordes.

Creación de ritmos de corcheas

Aprender a leer acordes a vista es de muchísima utilidad para cualquier guitarrista en la vida real. En este vídeo, Gnaposs nos da algunas guías de cómo afrontar este reto sobre unos cuantos ejemplos prácticos. Además podrás descargarte un PDF para que puedas practicar y mejorar tu lectura de acordes.

Lectura de acordes

El efecto “Chak” es un efecto percusivo muy típico. Aprenderemos a hacer este efecto tanto cuando tocamos con guitarra acústica como eléctrica y lo aplicaremos viendo cómo se usa en algunas canciones muy famosas.

Efecto "Chak"

Aprenderemos a subdividir el tiempo a semicorcheas. A partir de aquí veremos unos cuantos ejemplos de patrones rítmicos formados por corcheas y semicorcheas a partir de canciones muy conocidas. Al final de este vídeo seremos capaces de tocar algunos clásicos como Grita, Paradise City o Wonderwall.

Ritmos de semicorcheas

Los acordes anticipados son aquellos que tocamos antes del downbeat que les toca. También se conocen como acordes sincopados o a contratiempo, en función de si se prolongan o no después del downbeat. Veremos cómo afrontarlos en cuanto al sentido de la púa ser refiere. Y aprenderemos algunos clásicos con este recurso, como Free Fallin', Desire o You Shook Me All Night Long.

Anticipación de acordes

Los power chords o acordes de quintas son acordes de dos notas con un sonido muy potente. Se usan para todos los estilos, pero específicamente son muy típicos en el Pop, Rock, Metal y Punk. Aprenderemos cómo usarlos en todo el mástil. En esta primera parte veremos cómo hacerlos desde la 6ª cuerda.

Power chords (parte 1)

Seguimos aprendiendo power chords. En esta segunda parte los aprenderemos a hacer desde el resto de cuerdas y los combinaremos.

Power chords (parte 2)

El mute o muting es una técnica para enmudecer las cuerdas o “matar” el sonido tras tocar un acorde. Veremos cómo podemos usar esta técnica usando como ejemplo power chords, y cómo nos va a permitir ejecutar ritmos con un groove imparable.

El mute

El palm mute es una técnica para mutear o enmudecer parcialmente las cuerdas con la palma de la mano derecha. Es muy utilizado en estilos como el Rock, Metal y el Punk. Aprenderemos a usarlo con power chords y veremos como combinar palm mute y strumming normal para generar rítmicas muy interesantes.

Palm mute

En este vídeo aprenderemos a tocar las secciones principales de algunos clásicos del Rock que utilizan los recursos que hemos visto en los cuatro vídeos anteriores. Esto nos servirá de inspiración para poder empezar a crear nuestras propias canciones con Power Chords.

Ejemplos reales con power chords (corcheas)

Seguimos con ejemplos de canciones reales que usan power chords. Esta vez veremos "Smell like teen spirit" de Nirvana y "Song 2" de Blur, dos buenos ejemplos con feel de semicorcheas.

Ejemplos reales con power chords (semicorcheas)

En este vídeo aprenderemos a tocar el acorde F (Fa mayor). Veremos cómo combinarlo con los acordes abiertos y nos servirá para introducir el concepto de la cejilla.

El acorde F

En este vídeo aprenderemos a hacer acordes mayores con cejilla, lo cual nos va a permitir tocar cualquiera de los 12 acordes mayores posibles con fundamental en la 6ª cuerda.

Acordes con cejilla mayores desde la sexta cuerda

Ahora le toca el turno a los acordes menores con cejilla desde la 6ª cuerda. Veremos como colocar los dedos para conseguir un buen sonido y también veremos cómo combinar acordes de cejilla mayores y menores.

Acordes con cejilla menores desde la sexta cuerda

En esta lección, Gnaposs nos enseñará a tocar los acordes B y Bm y veremos cómo combinarlos con los acordes abiertos. Ambos acordes nos servirán para introducir el concepto de la cejilla desde la 5ª cuerda.

Acordes B y Bm

En esta lección aprenderemos a tocar acordes con cejilla desde la 5ª cuerda, tanto mayores como menores, y cómo combinarlos con los de cejilla desde 6ª cuerda. Esto va a aumentar mucho las posibilidades para tocar una misma progresión de acordes. Incluimos un PDF con ejercicios que os podéis descargar para que probéis posibles combinaciones.

Acordes con cejilla desde la quinta cuerda

Lo más excitante cuando se aprende a tocar técnicas nuevas es experimentar su uso con ejemplos reales. En este vídeo utilizaremos todo lo aprendido sobre acordes con cejilla y sus infinitas posibilidades rítmicas para aprender a tocar algunos clásicos del Rock, de esos que gustan a todo el mundo.

Ejemplos reales con acordes con cejilla (corcheas)

Seguimos viendo dos ejemplos de canciones reales que usan acordes con cejilla. Esta vez con subdivisión de semicorcheas, un poco más complejos.

Ejemplos reales con acordes con cejilla (semicorcheas)

Gnaposs

Principios básicos - Guitarra Rítmica 1

Acordes abiertos mayores: G, C y D - Guitarra Rítmica 1

Cambios de acordes - Guitarra Rítmica 1

Ritmos básicos de corcheas - Guitarra Rítmica 1

Acordes abiertos mayores: E y A - Guitarra Rítmica 1

Acordes abiertos menores: Em, Am y Dm - Guitarra Rítmica 1

Creación de ritmos de corcheas - Guitarra Rítmica 1

Lectura de acordes - Guitarra Rítmica 1

Efecto "Chak" - Guitarra Rítmica 1

Ritmos de semicorcheas - Guitarra Rítmica 1

Anticipación de acordes - Guitarra Rítmica 1

Power chords (parte 1) - Guitarra Rítmica 1

Power chords (parte 2) - Guitarra Rítmica 1

El mute - Guitarra Rítmica 1

Palm mute - Guitarra Rítmica 1

Ejemplos reales con power chords (corcheas) - Guitarra Rítmica 1

Ejemplos reales con power chords (semicorcheas) - Guitarra Rítmica 1

El acorde F - Guitarra Rítmica 1

Acordes con cejilla mayores desde la sexta cuerda - Guitarra Rítmica 1

Acordes con cejilla menores desde la sexta cuerda - Guitarra Rítmica 1

Acordes B y Bm - Guitarra Rítmica 1

Acordes con cejilla desde la quinta cuerda - Guitarra Rítmica 1

Ejemplos reales con acordes con cejilla (corcheas) - Guitarra Rítmica 1

Ejemplos reales con acordes con cejilla (semicorcheas) - Guitarra Rítmica 1

En este curso seguiremos acumulando herramientas para convertirnos en guitarristas acompañantes muy completos. Veremos acordes 7, sus2, sus4, Maj7 y m7. Aprenderemos a tocar acordes arpegiados, tanto con dedos como con púa y también veremos cómo adornar nuestros acordes abiertos.

Guitarra Rítmica 2

Los acordes 7 (también llamados de 7ª dominante, o dominantes) son una especie muy usada en la mayoría de los estilos modernos y los más característicos de la música Blues. En este vídeo aprenderemos los seis acordes abiertos posibles.

Acordes 7 abiertos

Veremos cómo usar acordes 7 abiertos en algunas progresiones y os proporcionaremos un PDF con muchos ejemplos para aprender a usarlos.

Acordes 7 abiertos: ejercicios

Ya sólo nos queda aprender los acordes con cejilla 7ª para completar nuestro conocimiento de acordes mayores, menores y 7ª, que son las especies más típicas en el cancionero Pop-Rock. Aprenderemos a tocar acordes 7ª desde las cuerdas 6ª, 5ª y 4ª y esto nos dará muchas posibilidades a la hora de dar sonoridad a estos acordes.

Acordes 7 con cejilla

Veremos cómo usar acordes 7 con cejilla en algunas progresiones y os proporcionaremos un PDF con muchos ejemplos para aprender a usarlos.

Acordes 7 con cejilla: ejercicios

El Blues es el padre (para muchos, el abuelo) de todos los estilos de música moderna. Es por ello que para poder entender bien cualquier estilo que toquemos, es muy importante aprender los fundamentos del Blues. En este vídeo presentamos el ritmo más típico del Blues, llamado Shuffle.

El Shuffle

En este segundo vídeo dedicado a introducirnos en el Blues veremos la progresión de acordes más típica de este estilo que es la conocida como Blues de 12 compases ó 12 Bar Blues.

Blues de 12 compases

Veremos cómo exprimir al máximo una progresión de 16 compases, ya con mucho movimiento de acordes, tocándola de tres maneras diferentes. Podremos tocarla leyendo los acordes mientras tocamos, o mejor aún, memorizándolos.

Ejemplo real con acordes M, m y 7 (Parte 1)

Veremos cómo exprimir al máximo una nueva progresión de 16 compases, con aires de Blues y Soul, tocándola de dos maneras diferentes. Al igual que la lección anterior, podremos tocarla leyendo los acordes mientras tocamos, o mejor aún, memorizándolos.

Ejemplo real con acordes M, m y 7 (Parte 2)

Estos acordes son muy típicos en canciones con acordes abiertos. Suelen ser acordes de paso y substituir a los grados IIIm o VIIº en progresiones de acordes diatónicos.

Acordes abiertos en primera inversión

Además de rasgar acordes, como hemos hecho hasta ahora, también podemos arpegiarlos. Aprenderemos esta técnica con unos ejercicios ideales para tomar contacto con ella. Los podremos hacer tanto con los dedos como con la púa, o incluso con ambos a la vez.

Arpegios (Parte 1)

Seguimos adentrándonos en la técnica de arpegiar acordes viendo posibles combinaciones de arpegios en cuatro cuerdas. Veremos técnicas más avanzadas como el flatpicking y el fingerpicking.

Arpegios (Parte 2)

Seguimos adentrándonos en la técnica de arpegiar acordes viendo posibles combinaciones de arpegios en cuatro cuerdas. En este lección, también os proponemos una rutina para educar a la mano derecha.

Arpegios (Parte 3)

Los acordes sus o suspendidos, intercambian la nota 3 (3ª Mayor) por otra nota, la 2 (2ª Mayor) o la 4 (4ª justa). Pasan a llamarse sus2 o sus4 y combinan perfectamente con los acordes tríadas mayores. Aprenderemos la manera de tocarlos partiendo de las digitaciones abiertas que ya conocíamos.

Acordes sus2 y sus4 abiertos

Aprenderemos la técnica del chord embellishment, que consiste en adornar acordes. Partiremos de los acordes tríadas abiertos que ya hemos aprendido e iremos a buscar notas cercanas a las notas de cada acorde. Son adornos muy típicos que suelen funcionar siempre y enriquecen mucho nuestras guitarras rítmicas.

Adornos con acordes abiertos

Aprenderemos a tocar dos progresiones de acordes muy sencillas que enriqueceremos con la técnica de adornos aprendida en el vídeo anterior.

Adornos con acordes abiertos: ejemplos

Los acordes sus4 también los podemos ver en los tres pisos, es decir desde la 6ª, 5ª y 4ª cuerda. Aprenderemos todas las digitaciones posibles y veremos ejemplos de cómo usarlas.

Acordes sus4 con cejilla

Ahora es el turno de los acordes sus2 desde 5ª y 4ª cuerda. Veremos las digitaciones y ejemplos combinando acordes sus4, sus2 y mayores tríadas.

Acordes sus2 con cejilla

A los acordes 7 también se les puede substituir la 3 (3ª Mayor) por la 4 (4ª justa). Y entonces combinamos 7sus4 con 7, obteniendo como resultado un gran recurso muy utilizado sobre todo en el Rock y el Blues.

Acordes 7sus4

Podríamos decir que es otra manera de tocar los acordes sus2. Lo más típico es tocar estos acordes desde la 6ª y la 5ª cuerda. Se identifica mucho con este tipo de acordes a Andy Summers, guitarrista de The Police y posteriormente se han utilizado mucho en estilos como el pop, el rock alternativo y el nu metal.

Acordes 5/2

El acorde Maj 7, conocido como el “acorde del amor”, tiene una sonoridad más suave que todos los aprendidos anteriormente. Son acordes ideales para baladas y músicas más suaves, introduciéndonos a sonidos más sofisticados y jazzísticos. Aprenderemos las digitaciones  de los acordes abiertos de esta especie y algunas combinaciones.

Acordes Maj7 abiertos

Aprenderemos a tocar los tres acordes m7 abiertos disponibles y los combinaremos entre ellos y con otros acordes aprendidos durante el curso.

Acordes m7 abiertos

Aprenderemos a tocar acordes Maj7 desde los tres pisos, es decir, desde 6ª, 5ª y 4ª cuerda, lo cual nos permitirá tocarlos por todo el mástil. Veremos cómo combinarlos entre ellos, así como con otras especies aprendidas durante el curso.

Acordes Maj7 con fundamental en 6a, 5a y 4a cuerda

Además de aprender las diversas maneras de digitar los acordes m7 desde los tres pisos, veremos la forma de combinarlos con los acordes Maj7 y 7. Todo ello con un patrón rítmico Disco-Funk a semicorcheas.

Acordes m7 con fundamental en 6a, 5a y 4a cuerda

Aprenderemos a tocar de tres maneras diferentes un mismo ejemplo real más elaborado, usando acordes cuatríadas. Como veremos, en realidad habrían muchas maneras de tocar un mismo guión de acordes en función de los voicings (disposiciones) que queramos usar.

Ejemplo real con acordes Maj7, m7 y 7 (Parte 1)

Este segundo ejemplo real con acordes cuatríadas lo tocaremos de dos formas diferentes, usando la misma estructura de acordes, pero cambiando el estilo.

Ejemplo real con acordes Maj7, m7 y 7 (Parte 2)

Acordes 7 abiertos - Guitarra Rítmica 2

Acordes 7 abiertos: ejercicios - Guitarra Rítmica 2

Acordes 7 con cejilla - Guitarra Rítmica 2

Acordes 7 con cejilla: ejercicios - Guitarra Rítmica 2

El Shuffle - Guitarra Rítmica 2

Blues de 12 compases - Guitarra Rítmica 2

Ejemplo real con acordes M, m y 7 (Parte 1) - Guitarra Rítmica 2

Ejemplo real con acordes M, m y 7 (Parte 2) - Guitarra Rítmica 2

Acordes abiertos en primera inversión - Guitarra Rítmica 2

Arpegios (Parte 1) - Guitarra Rítmica 2

Arpegios (Parte 2) - Guitarra Rítmica 2

Arpegios (Parte 3) - Guitarra Rítmica 2

Acordes sus2 y sus4 abiertos - Guitarra Rítmica 2

Adornos con acordes abiertos - Guitarra Rítmica 2

Adornos con acordes abiertos: ejemplos - Guitarra Rítmica 2

Acordes sus4 con cejilla - Guitarra Rítmica 2

Acordes sus2 con cejilla - Guitarra Rítmica 2

Acordes 7sus4 - Guitarra Rítmica 2

Acordes 5/2 - Guitarra Rítmica 2

Acordes Maj7 abiertos - Guitarra Rítmica 2

Acordes m7 abiertos - Guitarra Rítmica 2

Acordes Maj7 con fundamental en 6a, 5a y 4a cuerda - Guitarra Rítmica 2

Acordes m7 con fundamental en 6a, 5a y 4a cuerda - Guitarra Rítmica 2

Ejemplo real con acordes Maj7, m7 y 7 (Parte 1) - Guitarra Rítmica 2

Ejemplo real con acordes Maj7, m7 y 7 (Parte 2) - Guitarra Rítmica 2

En este curso empezaremos estudiando la figura del Riff de guitarra. Aprenderemos algunos acompañamientos típicos de Rock y Blues y seguiremos desarrollando nuestra habilidad rítmica con nuevos patrones de semicorcheas. Además aprenderemos a tocar acordes 6, 9, m7(b5), Maj9, m9, m11, 9sus4.

Guitarra Rítmica 3

El Riff de guitarra es una forma que está a medias entre la guitarra rítmica y la guitarra solista, ya que es una frase o ritmo de guitarra que va a identificar la canción. Suele estar al principio y durante las canciones y a veces se utiliza como base para cantar encima y a veces no. En esta lección aprenderemos a tocar algunos Riffs históricos basados en acordes.

El Riff de guitarra (parte 1)

Seguiremos aprendiendo y entendiendo algunos Riffs míticos de la historia de la música moderna. En este caso se tratará de Riffs hechos con single notes (una nota detrás de otra) y alguno en el que combinaremos single notes y acordes.

El Riff de guitarra (parte 2)

El Blues es el padre de todos los estilos de música moderna. Es por ello que es el cimiento de cualquier estilo que vayamos a tocar. En esta lección aprenderemos a tocar un tipo de acompañamiento básico de Blues y Rock’n Roll que denominaremos coloquialmente como “tipo Chuck Berry”.

Acompañamientos Blues-Rock (parte 1)

Seguiremos viendo ejemplos de acompañamientos de Blues-Rock en posición abierta y con un poco de más movimiento que los anteriores. Un ejemplo en la historia del Rock es el Riff del Rock And Roll de Led Zeppelin.

Acompañamientos Blues-Rock (parte 2)

Los acordes 9 son el resultado de añadirles la nota 9ª (o 2ª Mayor) a los acordes 7 (también llamados dominantes). Así que tendrán la misma función que un acorde 7. Son muy utilizados en Blues, Funk, Soul, Jazz, etc. y le van a dar un color muy genuino a nuestros acompañamientos.

Acordes 9

Esta especie de acordes cuatríadas, en lugar de añadir la 7 a la tríada mayor, le añaden la 6. En la mayoría de los casos cumplirán la misma función que si los hiciéramos Maj7, con lo cual, al tocarlos dan una sensación parecida pero con un color diferente. En otros casos podrán cumplir la función de dominantes, siendo como los acordes 13, pero sin tocar la b7.

Acordes 6

Podemos enriquecer nuestros acompañamientos con acordes 9 con este recurso típico del Blues, Funk y Jazz. Usaremos la nota 6 (o 13) para adornar nuestros acordes 9 reproduciendo la misma forma de las cuerdas inferiores dos trastes más adelante.

Combinación de acordes 6 y 9

Veremos algunos ejemplos que combinan estas cuatro especies de acordes, usando las diferentes digitaciones que hemos aprendido hasta ahora.

Combinación de acordes 6, 9, Maj7 y m7

Aprenderemos a hacer acordes Maj7, m7, 7, 7 sus4, 6 y 9 desde la cuarta cuerda. Al sonar las cuatro cuerdas de abajo, obtenemos un sonido más agudo y delgado que puede interesar usar en muchas ocasiones. De esta manera seguimos aumentando nuestra paleta de acordes disponibles para las diversas situaciones musicales en las que nos encontraremos.

Acordes cuatríadas desde la cuarta cuerda

En este vídeo vamos a ver una manera alternativa de colocar los acordes que hemos visto hasta ahora. En lugar de tener como base los acordes con cejilla, nos orientaremos desde la fundamental “hacia la izquierda” y encontraremos digitaciones muy interesantes que enriquecerán nuestro lenguaje de acordes.

Acordes cuatríadas “hacia la izquierda”

En esta lección resumiremos todas las maneras posibles de tocar las especies de acordes cutríadas vistas hasta el momento. Cuantas más opciones tengamos de tocar cada acorde, mayor será nuestra paleta sonora como guitarristas rítmicos.

Acordes cuatríadas: resumen

Trabajaremos nuestra mano derecha aprendiendo a tocar unos cuantos ejemplos de patrones hechos con semicorcheas usando los acordes que hemos aprendido hasta ahora.

Patrones de semicorcheas

Veremos algunos patrones de semicorcheas en el “mundo real”, aprendiendo algunos clásicos del Funk y el Pop que usan este tipo de rítmicas.

Uso de semicorcheas en Funk y Pop

Las cuatro especies de acordes cuatríadas diatónicos a una tonalidad son: Maj7, m7, 7 y m7(b5). Veremos el que nos falta hasta el momento, que es el m7(b5). Este acorde es el grado VII de una tonalidad mayor y el grado II de una tonalidad menor. Es típico su uso en los llamados II V I menores, que serán IIm7(b5) V7 Im7.

Acordes m7(b5)

Añadir la nota 9 a un acorde Maj7 le da un caracter más “cremoso” o suave, si cabe. Añadirle esa tensión no cambiará su funcionalidad dentro de las progresiones. Veremos el color que da cuando lo combinamos con otros acordes.

Acordes Maj9

De manera similar a lo que sucede con un acorde Maj7, añadir la nota 9 a un acorde m7 le da un carácter más “cremoso” o suave. Añadirle esa tensión no cambiará su funcionalidad dentro de las progresiones. Veremos el color que da cuando lo combinamos con otros acordes.

Acordes m9

Los acordes m7 admiten la tensión 11. Añadirles esta nota les va a dar otro color ligeramente diferente, una vez más añadiéndoles un tono más “cremoso” o suave que nos puede resultar muy interesante en diversas situaciones musicales. Aprenderemos varias digitaciones de este tipo de acordes.

Acordes m11

La funcionalidad de esta especie de acordes normalmente irá asociada a la que tendría el acorde 7 pelado, pero tienen una sonoridad muy particular con una personalidad muy propia. Los aprenderemos a hacer desde 6ª y 5ª cuerda y veremos algunos ejemplos de cómo usarlos.

Acordes 9sus4

En este primer ejemplo real aprenderemos a interpretar signos de repetición en una partitura, así como una guía rítmica con movimientos de acordes cuatríadas.

Ejemplo real 1

Este ejemplo real es ideal para practicar cambios de acordes cuatríadas desde 4a, 5a y 6a cuerda, con movimientos cromáticos y por cuartas muy típicos en armonías jazzísticas.

Ejemplo real 2

En este ejemplo seguimos practicando movimientos de acordes cuatríadas, incluyendo también los m7(b5) y acordes con tensiones 9 y 11.

Ejemplo real 3

En este ejemplo tocaremos a negras con feel de swing, rítmico típico para acompañar en Jazz. Esta progresión está llena de las típicas cadenas de II V I que aparecen en muchos standards de Jazz.

Ejemplo real 4

Este ejemplo está inspirado en la sonoridad Pop-Jazz de bandas como Steely Dan, usando armonías muy sofisticadas. Las progresiones propuestas tienen como protagonistas los acordes 9sus4.

Ejemplo real 5

La guitarra es un instrumento melódico y armónico, lo cual significa que puede tener el papel de solista o rítmica. En esta asignatura os proporcionaremos las herramientas necesarias para convertiros en guitarristas acompañantes completos y profesionales.

En esta asignatura os proporcionaremos las herramientas necesarias para convertiros en guitarristas acompañantes completos y profesionales.

Rítmica

Guitarra Rítmica 1

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